Вдохновение для художника


Не от мира сего
Владимир Смирнов родился в 50-х, в Красноярском крае. Еще в детстве увлекся рисованием. Эта увлеченность с годами не прошла, стала даже какой-то жизненной необходимостью.
Окончив школу, Владимир, как и многие его сверстники, поехал «покорять» Москву. Приехал без гроша в кармане, лишь со страстным желанием научиться живописи. Надеялся поступить в Художественный институт, ну, на худой конец в какое-нибудь художественное училище. Однако его никуда не приняли — даже ни в одну из художественных студий. Как считает Владимир, просто не вписался в круг московских студентов — вероятно, из-за особенностей своего духовного склада. Даже среди своих школьных товарищей он прослыл как человек не от мира сего.
В детстве Володя был увлечен не только живописью — он верил в иные миры, в их разумных обитателей. На сеновале в своей далекой станице мог часами разговаривать со звездами, как с живыми существами.
и поражали воображение мальчика, а любая падающая звезда непременно летела именно к нему. В такие минуты он брал кисть, и мастерство приходило к нему само — вместе с вдохновением. По этому поводу художник отмечает: «Я и сейчас люблю смотреть в ночное небо, наблюдать Млечный Путь, а при яркой Луне настежь распахиваю окна. Когда же засыпаю, то вижу свои будущие картины, которые потом пишу без эскизов и набросков».
Скорее всего, именно столь загадочный духовный склад и открыл ему дорогу.

Божий дар
Однако, вопреки всему, Владимир все же стал живописцем, и более того, художником с мировым именем. Одна из его картин находится в коллекции Ватикана, некоторые другие нашли свое место в выставочных залах ЮНЕСКО. Остальные картины украшают частные собрания ценителей искусства во многих странах мира. Однажды на выставке работ Смирнова в Москве побывал мэр Юрий Лужков. Заинтересовавшись его довольно необычными работами, он попросил художника рассказать о жизненном и творческом пути: «Как вы начинали? И почему на ваших холстах такие мелкие, почти ювелирные мазки? Вы этому где-то учились?». Владимир лишь застенчиво улыбнулся и сказал: «Нигде я не учился. В юности, бывало, перерисовывал ассигнации и облигации. Но делал это больше для собственного удовольствия, а в первую очередь, чтобы оценить свои художественные возможности». Потом, подумав, добавил, что руководила им не корысть, а интерес к такой вот ювелирной технике рисования. От импрессионистов он отличается тем, что у них на холсте появляются цветные точки, а у него — молекулы.
Как пришел к нему этот дар? Как и на вопрос Лужкова, он на этот вопрос не в состоянии ответить. В таком случае какая сила сделала из него столь непревзойденного художника? Это главная тайна Владимира Смирнова. Эта сила — его путешествия во времени. И это совсем не метафора. Обладая даром художника от Бога, он каким-то непонятным образом постиг невозможное и запредельное.


Путешествия во времени
Удивительно, но Владимир, не выходя из дома, успел побывать в Афинах… в период расцвета Эллады. Невероятно, но он каким-то непостижимым образом пробивал тысячелетний барьер времени и воочию видел не только египетские пирамиды того времени, но и висящие сады Семирамиды, живых инков и многое другое. А на следующий день из-под карандаша или кисти талантливого художника выходили живописные сюжеты исторического реализма, причем со всеми мельчайшими деталями. Пирамида, нарисованная его рукой, чем-то неуловимым отличается от точно такого же рисунка, выполненного другим, не менее талантливым художником. Скорее всего, эта «неуловимость» и заключается в огромной разнице во времени. Владимир собственными глазами видел, то, что просто невозможно увидеть — храмы Акрополя, которые в то время составляли единое целое. Особенно сильно его взволновала неповторимая и захватывающая дыхание гамма отблесков и переливов света на колоннах и скульптурах, украшающих Пропилеи — парадный вход на Акрополь.
адимиру даже довелось наблюдать, как через эти врата проходили воины. Входя на священную территорию Акрополя, они вынимали из ножен мечи и торжественно клялись, после чего передавали их седовласым старцам.
Среди рисунков Владимира был и такой, который обращает на себя особое внимание. Это изображение великолепного бассейна, покоящегося на лапах нескольких огромных львов. Бассейн обрамлен скульптурами восьми дельфинов. Тут же видны фигурки женщин с детьми. Вот как художник прокомментировал свою работу:
«Что касается львов, то они выполнены из золота и мрамора, вода же в бассейне освящена самим Посейдоном, и люди здесь не просто купаются, а очищаются». Сам бассейн проточный, и лишняя вода вытекает из дельфиньих глоток. Вокруг бассейна расположены светильники с благовониями. К слову сказать, такую красоту Владимиру довелось наблюдать самолично.
Видел художник и огромные статуи Акрополя, обнаженные тела которых были словно бы тонированы. Вокруг них множество цветов, фруктов. И вот благодаря чудесному проникновению в прошлое, современный художник сумел воспроизвести то, что было тысячи лет назад. Он нарисовал центральную часть западного фронтона Парфенона.

В Афинах
Однажды художник отправился с семьей в турне по Европе. И вот тут от впервые оказался в Афинах — на этот раз наяву, в реальности. Знакомый до мелочей Акрополь оказался таким, каким Владимир его еще никогда не видел — теперь это были полуразвалины, состоящие из древних камней.
к-то прогуливаясь по этому месту, ему повстречался старик-грек, торгующий картинами. Одна из них особенно поразила художника — там во всей красе был изображен Парфенон. Тот самый Парфенон, который он видел до этого уже не один раз. Когда Смирнов решил приобрести эту картину, цена ее оказалась явно не по карману. Ни на какие уступки старик не шел, и Владимир уговорил его запечатлеть эту картину на память. Старый художник и за это потребовал оплаты. Достав свой «Никон», Владимир сделал несколько снимков и удовлетворенный вернулся в отель. Однако все снимки почему-то оказались засвечены, хотя и предыдущие, и последующие кадры получились отлично.
В свое время художником и его чудесным даром заинтересовались исследователи аномальных явлений. И Смирнов дал согласие на участие в их экспериментах. Во время своего «перемещения» в Древние Афины он находился под особым контролем, а его биотоки и биоритмы фиксировались с помощью специальной аппаратуры. И тут случилось непредвиденное — во время «пребывания» в Афинах он как бы выпал из реальности современного мира и чуть было не остался навсегда в прошлом. Около двух недель Владимир с трудом воспринимал окружающее, и лишь благодаря врачам со временем все вернулось на свои места.

Владимир Лотохин
г. Златоуст Челябинской обл.

Источник: tdoctrina.ru

Для тех, кто пишет

1. Daily Page

Девиз этого сервиса: «Пишите каждый день!» Это тренажер писательских навыков и краткий курс психологической помощи в одном флаконе. Каждый день на почту вам будет приходить новая тема для мини-сочинения: «Она была так смущена тем, что…», «Чего вы избегаете?», «Одно из самых лучших решений в вашей жизни…»,  «Что для вас значит искусство?». Писать можно как в стол, так и на публику — делиться своими творениями. Интересно, что можно узнать о себе много нового, если, конечно, не отлынивать и писать ежедневно.


2. Title Maker от PORTENT

Крайне забавная штука. Если кончились идеи для статей, добро пожаловать сюда. Вводите ключевое слово, и сервис тут же придумывает зубодродительную тему. Конечно, не обязательно брать ее в таком виде, но процесс генерации идей она запустит бесспорно. У нас вышло вот что: «6 неожиданных способов того, как Луна сделает ваши волосы классными», «Мам была права насчет ботинок» и «Почему зима должна стать одним из семи смертных грехов». Занимательно. А вот «Как счастье сделает мир лучше» — вполне себе неплохой заголовок.

3. 750 words

Еще один сервис, который побуждает не забрасывать перо (вернее сказать, клавиатуру). Понравится тем, кто практикует фрирайтинг. Цель — писать по 750 слов каждый день. Кто знает, может быть когда-то из этого родится роман. И даже если нет, то это отличный способ очистить разум и освободиться от негативных мыслей. Все, что в голове, — на бумагу (то есть экран)!

4. Орфограммка

Коварные запятые и тире так и норовят убежать, а мягкий знак то и дело появляется в неположенном месте? Ничего страшного. Этот сервис поможет обнаружить грамматические, пунктуационные и даже стилистические ошибки в тексте.


5. Scrivener

Текстовый редактор с приятным интерфейсом и возможностью отслеживать сюжетную линию, структурировать текст. В программе есть планировщик и отдельные папки для хранения фотографий, аудио- и видеоролики, pdf-документы.

6. Readbility

Подскажет, хорошо ли читается написанный вами текст. Вычисляет оценку по соответствию текста формулам читаемости. Определяет и возраст аудитории, для которой может быть предназначена статья или пост в блоге. Заодно высчитывает количество знаков, пробелов, слов в предложении, слов длиной менее четырех слогов и другие любопытные показатели.

7. Главред

Сервис, который очищает текст от словесного мусора, в частности стоп-слов, рекламных штампов, очевидных сущностей (если не знаете, что это такое, — почитайте, что Максим Ильяхов пишет про инфостиль), сложного синтаксиса.

8. Типограф

Сервис студии Артемия Лебедева, который правильно оформляет текст: ставит нормальные кавычки («елочки» и „лапки“), меняет ошибочно поставленные дефисы на тире, убирает ненужные пробелы.

А теперь — вторая часть: переходим к книгам, которые мы рекомендуем прочесть всем, чья работа и жизнь связаны с текстом.

9. Писать профессионально

Автор и преподаватель Хиллари Реттиг глубоко и детально исследует основные причины низкой продуктивности писателей: нехватку времени, откладывание на потом, стремление к совершенству, предубеждения, смешанные чувства, внешние требования и давление со стороны издателей, неэффективную организацию рабочего процесса — и рассказывает, как с ними бороться


10. Cпасите котика!

Известный сценарист делится своими авторскими идеями: классификацией жанров, отличной от общепринятой (в которой фильм всегда принадлежит одному жанру и не бывает боевиков с элементами триллера, драмы и приключений) и Blake Snyder Beat Sheet — структурой сценариев, описывающей большинство успешных картин.

spasite_kota-big

11. Писать легко

Приходилось ли вам когда-нибудь сидеть перед пустым листом бумаги, мучительно ожидая вдохновения? Или решать, как превратить годовой отчет в захватывающую статью? А может, вы опытный автор, но увязли в рутине бесконечных пресс-релизов? Эта книга — сборник лекций и практических заданий, которые помогут справиться со сложностями писательского труда

12. 642 идеи, о чем написать

Эта книжка — творческий «тренажер» для отработки креативности. Она придется очень кстати всем, кто хочет развить воображение и научиться емко излагать мысли. На ее страницах — 642 начала историй — веселых, смешных, грустных, фантастических и даже немного странных… Их нужно развить и превратить в законченные рассказы.


13. Продающие тексты

Ваши коммерческие предложения, тексты на сайтах, объявления и другие рекламные материалы могут стать полноценными инструментами продаж. Они могут не просто информировать, а побуждать к действию и вызывать у ваших потенциальных клиентов жгучее желание что-то купить. Книга содержит практические советы, которые позволят вам легко этому научиться.

14. Зачем мы пишем?

В этой книге собраны откровенные истории двадцати признанных авторов. В своих рассказах, иногда забавных, иногда грустных, они делятся советами и секретами писательского ремесла, рассказывают, что любят в своей профессии, а что — нет, и, главное, объясняют, зачем и как они пишут книги.

Для дизайнеров, художников, фотографов

15. Art Finder

Cервис для тех, кто ждет в гости Музу. На сайте собрана большая коллекция живописи, фотографий, скульптур, принтов. На все это богатство можно не только смотреть — все, что понравится, легко приобрести. Есть тематические подборки: например, подарки для любителей животных, фанатов дизайна или кино. Но главное предназначение сайта — конечно, вдохновлять.

16. File Magazine

Коллекция необычных и странных, порой фриковских фотографий, которые придирчиво отбирают редакторы сервиса. Загадочное место, надо сказать.

17. Behance

На Behance можно и себя показать, и на людей посмотреть, и даже работу найти. Повод туда заглянуть — огромное количество творческих проектов в таких сферах, как анимация, графический дизайн, иллюстрация, мода, фотография, от креативных авторов из разных стран. Behance называют себя платформой, стирающей границы между талантом и возможностями.


18. Sizzlepig

Инструмент, который обрезает картинки и показывает, как изображение будет выглядеть в разных размерах и на различных устройствах.

19. Pattern Library

Большая библиотека красивых и, главное, бесплатных паттернов. При желании можно добавить и свою работу, отправив письмо создателям проекта.

20. I want hue

Сервис, который поможет найти хорошее сочетание цветов. Быстро разобраться с интерфейсом помогут видеоролики (Tutorials). Также I want hue можно использовать не только в практических целях: на сайте есть целый обучающий раздел по колористике.

21. PsykoPaint

Онлайн-приложение, которое поможет раскрыть творческие способности и талант художника. Креативный и простой графический редактор — очевидный плюс. В PsykoPaint можно рисовать картины в разнообразных стилях и делиться ими в соцсетях или показать в галерее сервиса.

22. The Best Designs

Вдохновение не помешает никому, а созерцание прекрасного — спусковой крючок для креативности. На этом сайте собрано бессчетное множество примеров классного дизайна.

23. ShareAsImage

Расширение для браузера, которое превращает текст в красивые, вдохновляющие (если получится) картинки. Ну как превращает… Например, если вам что-то понравилось на сайте, можно кликнуть по тексту, и ShareAsImage переведет его в визуальный формат, которым проще делиться с друзьями. Фон вы выбираете сами, так что можно создать вполне себе симпатичную картинку для соцсетей. Например, такую.


happiness

И снова книги. Подборка для тех, чья работа завязана на визуальном мышлении.

24. 642 идеи, что нарисовать

На страницах книги — 642 оригинальные и остроумные идеи того, что можно нарисовать… и, конечно, место для рисунков. Рисуйте сами, отрабатывая технику и проверяя свои способности (получится ли у вас нарисовать все, что написано?). Или предложите друзьям и близким рисовать в вашей книге — и тогда вы получите бесценную тетрадь с рисунками на память от самых любимых и дорогих.

25. Разреши себе творить

Суть одна — не дать уснуть вашей фантазии, не разучиться видеть красоту, не позволить забыться лучшим впечатлениям. Артбук — рукотворная книга или тетрадь, посвященная, как правило, определенной теме. К этой же теме можно отнести дневники путешествий, оформленные эскизные блокноты, коллажи и рисунки, подшитые вместе… Для людей, занимающихся творческим трудом, такие артбуки могут служить тренировкой творческого мышления.

26. Воплощение идей

Множество идей, которые могли бы изменить мир: от новых продуктов и бестселлеров до набросков великих картин, ежедневно возникают в головах креативных людей, но так и не покидают их. У вас есть отличная идея, беспрецедентная по смелости концепция, гениальный замысел, но вы не знаете, как их реализовать? Скотт Белски поможет вам освоить новый навык — навык воплощения идей.

27. Визуальный молоток

Лаура Райс убедительно доказывает, что, какой бы хорошей ни была вербальная позиционируемая идея (так называемый «вербальный гвоздь»), ей трудно пробиться в сознание потребителя, если не подобрать к ней правильный «визуальный молоток», то есть визуальный образ, который полностью соответствует позиционируемой идее и позволяет ей легче закрепиться в памяти человека.

28. Дизайн привычных вещей

Даже умный человек чувствует себя подчас дураком, пытаясь сообразить, на какую кнопку нажать, чтобы включить свет, как разжечь духовку и что делать с дверью — тянуть, толкать или раздвигать. Причиной тому дизайн, забывающий о нуждах пользователей и основах когнитивной психологии. Дональд Норман рассматривает обычные ошибки пользователей и предлагает дизайнерам способы предотвратить такие ошибки.

29. Визуальные заметки

Это великолепное, полностью иллюстрированное руководство по созданию визуальных заметок (или скетчей). Вы узнаете, зачем они нужны, как их создавать и как они помогают запомнить и усвоить значимую информацию.

30. Рисуйте свободно

Перед вами необыкновенная книга: с одной стороны, это учебник рисования, а с другой — своеобразное пособие по арт-терапии. А в целом «Рисуйте свободно!» — это книга о том, как раскрыть творческое начало, преодолеть с его помощью жизненные трудности и лучше узнать самого себя. В этом вам поможет ведение художественного дневника и техника спонтанного рисования.

risujte_svobodno-big

Для тех, кого привлекает handmade

31. Craft Gossip

Множество идей и полезных советов для тех, кто занимается хэндмэйдом во всех его проявлениях. Одними игрушками дело не ограничивается: много для себя почерпнут любители шить, вязать, делать свадебные аксессуары и готовить косметику для ванной, поклонники стэмпинга и скрапбукинга.

32. Creative Ideas

Божьи коровки из мячей для гольфа, камни для сада своими руками, устройство для кормления собак, фонтан из чайника, садовая люстра из корзинки, вязаный единорог — далеко не полный список задумок от Creative Ideas для тех, кто умеет творить руками.

33. Apartment Therapy

Домашний уют и комфорт — то, к чему мы все стремимся. Apartment Therapy — действительно терапия, лечение классным дизайном интерьеров, идеями handmade аксессуаров и лайфхаками вроде «8 идей по улучшению ванной комнаты, когда нет денег на ремонт».

Если для вас handmade  — пока только мечта о своем деле, хобби, которое когда-нибудь, возможно, начнет приносить деньги, прочтите эти книги.

34. Включите сердце и мозги

Существует заблуждение, что, занимаясь творчеством, много не заработаешь. По этой причине те, у кого есть те или иные творческие способности и таланты, ежегодно пополняют число представителей «хлебных» профессий: юристов, экономистов, менеджеров. Но разве так можно жить? Эта книга поможет соединить бизнес и творчество, любимое занятие и доход, а главное, найти себя, жить по своему собственному сценарию, творить и получать радость от каждого прожитого дня. Ведь смысл именно в этом.

35. Твори целый день

Автор не только предлагает конкретные последовательные шаги, которые нужны вам для построения успешной творческой карьеры, но и делится опытом тех, кто уже смог это сделать. В каждой главе есть несколько интервью людей, которые хорошо зарабатывают на своем творчестве

tvori-celyj-den-big

36. Handmade

Готовы ли вы сделать из хобби дело своей жизни и зарабатывать, занимаясь любимым творчеством? Автор бестселлеров о handmade-бизнесе Кари Чапин уверена — вы готовы! В своей книге Кэри рассматривает все основные вопросы, связанные с трансформацией хобби в успешный бизнес — от бизнес-планирования, тайм-менеджмента и распространения продукции до расширения производства, поиска финансирования и решения юридических вопросов.

Источник: blog.mann-ivanov-ferber.ru

От шедевров архитектуры до типичной хрущевки

Выходя прогуляться по улице, мы все вглядываемся в вывески магазинов, колоны каких-нибудь зданий театра или оперы, ландшафта и прочего-прочего. А кто-нибудь из вас когда-нибудь замечал всю прелесть обычных многоэтажных жилых домов? Собственно, думается, а что на них смотреть? Серые, повседневные, массивные и угрюмые. Но не тут-то было. Так, например, современный художник, гуляя по собственному городу, задирает голову вверх, надеясь увидеть вдохновение для своих новых шедевров. Старые дома или новостройки – не имеет значения. Сам фасад, маленькие окна, идеальная ровность линий и, главное, простота обыденности, вдохновляют художника на создание ярких конструкций своих собственных домов на полотне.

5

Так как же в серой многоэтажке можно увидеть цветастые, налитые красками домики-сказки? Тут уже вам поможет фантазия, эмоции и, конечно, полная неординарность мышления. Так, в очередной раз прогуливаясь по надоевшим местам, посмотрите вверх и погрузитесь в ту простоту, которая доступна каждому. Поток грусти или же ярких эмоций обязательно захлестнет вас. А главное – ловите его за хвост, доставайте из портфеля карандаши и рисуйте-рисуйте-рисуйте!

Ночь, улица, фонарь, наушники

А вот русский художник Леонид Афремов гулял исключительно по вечерам, чем и вдохновлялся в написании своих картин. Если вы любите дождь, то мокрый вечерний асфальт города – именно то, что вам нужно. Забудьте про зонт, хватайте плеер с любимым джазом (рекомендуется) и направляйтесь за порцией эстетического удовольствия. Бродя долгими вечерами по паркам, узеньким улицам и мостовым, Афремов научился находить в них ту банальную прелесть, что позже выливалась на его листы. Вечер, тусклый свет фонарного столба, музыка и люди, проплывающие мимо вас –  разве это не самый простой и лучший способ получения вдохновения? Не знаю, как вы, но в этом методе я с Леонидом Афремовым – полные единомышленники. Если за окном стемнело, а асфальт покрыт снегом – не дочитывайте статью (но лучше, конечно, дочитайте) и вперед на улицу.

1

Сериаломания или «диванное» вдохновение

Любите зарубежные сериалы? Ждете нового сезона «Игры престолов» или «Американской истории ужасов»? Тогда следующий пример вдохновения вас точно порадует. Как на счет порции «Теории большого взрыва»? Телеканал Paramount Comedy умудрился собрать самые лучшие картины современных художников, вдохновившихся сериалом, и объединить их в одну большую выставку. Карикатуры, своеобразное видение персонажей и передача характера через рисунок – лучший способ совместить работу с любимым времяпровождением.

2

Если же вам не по вкусу сериалы (а мне совсееем они не по вкусу), то для вас, как вы сами уже догадались, есть кинематограф. В пример можно привести французского художника Марселя Дюшана, чье творчество полностью переплетено с телевидением. Под впечатлением фильмов своего любимого режиссёра Рене Клера, Дюшан брался за кисть и создавал образы, всплывающие в голове после очередного просмотренного кино.

Таким же примером может служить американский художник и дизайнер, который в буквальном смысле слова зависим от телевидения. Его вечным вдохновением стала актриса Эди Седжвик – под впечатлением игры этой дамы, Уорхол пленился вдохновением и после выражал его не только в своих картинах, но и в собственном кинематографе. Так что если вы до сих пор ругаете себя за то, что не можете оторваться от сериалов или фильмов, дабы уделить время творчеству, то совмещайте! Вдохновляйтесь любимыми актерами, атмосферой, а главное – смотрите только хорошие фильмы, которые способны смотивировать вас и вдохновить на новые творения.

4

Источник: say-hi.me

Работы величайших художников двадцатого века известны на весь мир и каждый из нас хоть раз, да видел творения Пабло Пикассо, или Густава Климта. Создатели столь необыкновенных и неповторимых картин вдохновляли и вдохновляют своим творчеством других людей из поколения в поколение. В их работах отражается особое видение мира, способствующее развитию общества и возникновению новых взглядов на происходящее.

А ведь усаживаясь за мольберт Клод Моне, или Энди Уорхол включали какую-то музыку, читали какие-то книги, восхищались чьими-то работами, смотрели какие-то фильмы…Поэтому сегодня мы решили выяснить, что служило музой для великих талантов двадцатого века.

Марсель Дюшан

Вдохновение для художника

Французский и американский художник, теоретик искусства, стоявший у истоков дадаизма и сюрреализма, помимо страстной любви к живописи и скульптуре, был еще и прекрасным актером и режиссером, снявшим короткометражный фильм «Anémic cinéma» (1926). Изучив биографию Марселя, можно сделать вывод, что художник был очень разносторонним человеком и вдохновлялся в первую очередь кинематографом: одним из его любимых режиссеров был Рене Клер, в чьем фильме «Антракт» Марсель Дюшан снялся в главной роли.

Вдохновляющая музыка: джаз

Пабло Пикассо

Вдохновение для художника

Испанский художник, скульптор, график, театральный декоратор, керамист и дизайнер говорил: «Искусство – это ложь, которая помогает нам понять правду» и под этим девизом мастер создавал великие шедевры всю свою жизнь. Работы Пабло Пикассо отличаются по стилю в зависимости от периода его жизни и настроения. Вдохновлялся любовью и женщинами: был дважды женат и посвятил большое количество своих картин именно возлюбленным. Женские образы отличаются реалистичностью и пестротой цветовой гаммы.

Вдохновляющая музыка: классика

Энди Уорхол

Вдохновение для художника

Американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, культовая персона в истории поп-арт движения и современного искусства в целом, Энди Уорхол, король богемной тусовки шестидесятых и основатель известного в Нью-Йорке глэм-клуба «Фабрика», черпал вдохновение из различных источников, одним из которых, как ни странно, было телевидение. Энди мог проводить дни и ночи за просмотром телевизионных сериалов, передач и рекламных роликов. Также, наверное, самой главной музой в жизни Уорхола, была Эди Седжвик — актриса, принявшая участие в его фильмах.

Вдохновляющая музыка: рок-н-ролл

Интересный факт: Энди Уорхол был продюсером известной рок-группы 1960-х и 1970-х годов — The Velvet Underground, ключевыми участниками которой были Лу Рид и Джон Кейл.

Анри Матисс

Вдохновение для художника

Французский художник и скульптор, лидер течения фовистов, известный своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму. Интересовался работами Уильяма Тёрнера, британского живописца и мастера романтического пейзажа XIX века. В мае 1906 года Матисс поехал в Алжир и побывал в оазисе Бискра и очень вдохновился пейзажами и природой этого чудесного места и сразу после возвращения домой увлекся линейными арнаментами мусульманского Востока в стиле арабесок.

Интересный факт: Одна из картин Матисса — «Les coucous, tapis bleu et rose» — в феврале 2009 года была приобретена частным коллекционером во время торгов в аукционном доме Кристис за 32 миллиона евро. Натюрморт был создан художником в 1911 году.

Ищите вдохновение, оно всюду!

Источник: i-gency.ru


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.