Стрижка кустов как называется
Топиар, или топиари (Topiary) – одно из старейших направлений садово-паркового искусства, которое заключается в многолетнем формировании декоративных форм из растений посредством выращивания деревьев, кустарников и полукустарников определенным образом и последующей регулярной стрижки для поддержания необходимого вида. Творения могут быть самыми разнообразными – геометрическими, абстрактными, архитектурными или изображать животных и людей.
Слово "topiary" имеет латинские и древнегреческие корни. С латинского "topiarius" переводится как "садовник", "topiaria" означает "садоводческое искусство", а латинское "topia" — "фреска с изображением ландшафта" (миниатюрный пейзаж). Древнегреческое происхождение связано со словом "τόπος" – "место". Принадлежность корней названия к столь древним цивилизациям дает понять насколько древнее само искусство декоративной стрижки деревьев.
Родоначальником топиарного искусства считается друг Юлия Цезаря и императора Августа, садовник Кней Матий, живший в I в. до н.э. и впервые представивший данный вид искусства публике. Первые письменные описания фигурной стрижки растений уходят своими корнями в Древний Рим. Римский консул Плиний Старший в своей работе "Естественная история", составленной примерно в 77 году н. э., и поэт Марк Валерий Марциал в своих эпиграммах описывали необычные подстриженные зеленые формы, увиденные в местных садах. В письмах Плиния Младшего (61–113 гг. н.э.) встречалось описание сложных фигур животных и птиц, надписей, инициалов хозяев или мастеров, создавших живое великолепие, обелисков, живых изгородей, которые украшали сады его тосканской виллы.
Несмотря на письменные свидетельства, многие историки считают, что мода на топиари пришла в Древний Рим из Персии и Древнего Египта, где люди отдавали предпочтение гармоничному сочетанию функциональности и внешней формы и активно применяли данный принцип в архитектуре и ландшафте. Тогда получили широкое распространение геометрические сады с фонтанами, прямыми дорожками, декоративными бордюрами и аккуратно подстриженными живыми изгородями и кустами.
За компанию с римскими завоевателями топиарное искусство покоряет и просторы Европы, осваивая новые зеленые ландшафты. Однако суровые средневековые времена позволяли мастерам художественной стрижки растений практиковаться в своем ремесле лишь на тех территориях, которые окружали сады монастырей и замки феодалов.
Спустя некоторое время, в эпоху Ренессанса, топиари получает новый виток в своем развитии. Тогда в Европе стали появляться роскошные сады с аккуратно подстриженными бордюрами, обрамляющими клумбы и дорожки, причудливые растительные лабиринты и целые зеленые комнаты, образованные высокими стенами из деревьев. Также были популярны растения, выполненные в форме шара, куба, пирамиды, конуса, спирали, изображающие людей, животных и другие затейливые фигуры. В Италии в те времена каждый уважаемый себя зажиточный хозяин считал своим долгом иметь изысканный сад, где обыкновенные кустарники превращались в зеленые часовни, колоннады и даже в созданных из листвы кардиналов.
К XVII столетию искусство топиар все больше развивается и набирает силу – тот век стал золотым для орнаментального садоводства. В этот период по заказу короля Людовика XIV был создан один из первых садов в формальном стиле — сад дворца Версаль, неподалеку от Парижа, автором которого стал архитектор Андрэ ле Нотр. Несмотря на то, что топиари в Версале были очень простыми: низкие изгороди, подстриженные в форме шара кроны деревьев, обелиски и т.д., у них было много подражателей, а их стиль много лет был примером для большинства европейских монархов. В Голландии же популярностью пользовались более сложные конструкции. Именно этот франко-голандский садоводческий стиль, предусматривающий создание настоящих шедевров топиарного искусства, после 1660 года распространился на территории Англии, где данное направление получило мощное развитие.
VIII век стал не самым благополучным для садово-паркового искусства топиар – в его адрес направлялись резкие протесты, папа Александр осмеивал и жестко критиковал его. Тогда произошло стремительное возвращение к естественным садовым пейзажам. Искусство фигурной стрижки подверглось гонению, многие сады в Англии даже были разрушены и сожжены. Много лет роскошные самшитовые фигуры и живые изгороди были забыты и обесценены, и только в XIX веке медленно начали проникать в сады и пейзажные парки европейцев. И, как оказалось, два совершенно непохожих стиля — фигурная стрижка топиари и естественный ландшафтный пейзаж очень даже хорошо уживаются вместе, формируя уникальные садово-парковые композиции. Конец XIX столетия стал толчком для возрождения исконно английских старых садов с фигурно подстриженными кустарниками, тисовыми изгородями и аккуратно подстриженными газонами. Так был зарожден стиль, в настоящее время считающийся исключительно британским.
Новый толчок топиарному искусству дало введение американского компактного стиля, предлагающего для создания зеленых скульптур использование проволочных каркасов. Впервые он был применен в Диснейленде примерно в 1962 году. Уолт Дисней использовал его для воссоздания героев мультфильмов по всей территории тематического парка. Этот стиль фигурной стрижки основан на создании определенной формы из проволочного каркаса, с помощью которого растения приобретают нужный вид. Данная техника позволяет мастерам воплощать в жизнь самые смелые идеи, а садоводам-любителям предоставляет прекрасную возможность самостоятельно поупражняться в топиарном искусстве. Каркасный топиари быстро приобрел большое количество поклонников и регулярно демонстрировался на различных художественных выставках, фестивалях и других мероприятиях на данную тематику.
Последние десятилетия образцы фигурной стрижки растений – обязательные гости международных выставок, посвященных ландшафтному искусству.
Садоводы выделяют два вида искусства топиари – традиционный и американский (каркасное топиари). Первый предполагает выращивание растения и последующее придание ему нужной формы. Американский вид требует использования каркаса на начальном этапе посадки. Данная техника функционирует в трех направлениях. Первое заключается в использовании каркаса, разделенного на составные части, что позволяет наполнить его внутренний объем мхом сфагнумом, постепенно скрывающим металлическую основу. В результате формируется зеленая скульптура, привлекательная на вид и ощупь. Периодически ее нужно подстригать. Во втором направлении к мху добавляется еще и торф, который будет отличной основой для выращивания других растений (вьющихся, цветущих и т.д.). Третье направление – еще проще. В данном случае рядом с проволочным каркасом высаживаются вьющиеся растения, стеблями оплетающие предложенную им основу. Фигуры с наполнителем необходимо регулярно поливать и удобрять.
Классический процесс создания зеленых скульптур и фигурных форм – трудоемкий и кропотливый, требующий многолетней неустанной работы. Выращивать будущие топиарные шедевры необходимо сызмальства, год за годом направляя их ветви и постепенно формируя крону, а затем поддерживать достигнутый результат регулярным подстриганием лишних ветвей и листьев. Самый короткий срок, за который можно вырастить небольшой топиар на анималистическую тематику, составляет 6-7 лет. Начинается создание будущего шедевра с посадки и удобрения растения стимулирующими подкормками, которые активизируют рост. На второй год можно приступить к формированию скелетных ветвей, и лишь спустя пять лет начнет обрисовываться силуэт будущего топиара. Оптимальный период для обрезки – вторая половина февраля-март, пока не началось сокодвижение. Небольшую стрижку можно проводить и во время роста побегов. Создание четких форм требует совмещения обрезки с прищипыванием быстрорастущих побегов, а также удалением мешающих правильному развитию почек.
Растения, наиболее часто используемые в топиарном искусстве, представляют собой вечнозеленые кустарники и деревья с небольшими листьями или иглами, производящие густую листву и характеризующиеся способностью к компактному или столбчатому (например, коническому) росту. Основные виды, традиционно применяемые для фигурной стрижки, включают в себя самшит вечнозелёный, тую, лавр благородный, падуб, представителей семейства миртовые, тис и бирючину.
Хотя сегодня для создания многих фигур используются проволочные каркасы, с помощью которых быстрее формируется нужная форма, традиционный вид искусства топиари считается наиболее почитаемым, поскольку нуждается в терпении и твердой руке мастера. Так используя богатый вековой опыт и различные современные технологии, можно создать непревзойденный оригинальный дизайн сада.
udivitelno.com/plants/ite…figurnoj-strizhki-30-foto
Источник: www.drive2.ru
Если есть желание попробовать сформировать топиари, могу посоветовать для начала взять маленькую сосенку, и каждый год после отрастания свечек прищипывать их, отступив на 5 см от основания свечки. Если это делать несколько лет подряд, сформируется плотный компактный шар или яйцо. С елями и туями можно поступить еще проще — каждый год в начале лета стричь их, используя шаблон или рейки. Можно просто полагаться на свой глазомер.
Еще совет — топиари проще формировать из растений, посаженных «букетом» — несколько растений на небольшом расстоянии друг от друга. Со временем, кроны этих растений «сливаются», и вся группа внешне выглядит как одно растение с густой кроной, например, так, как на этом фото. Кстати, нечто аналогичное, уже без нашего участия, происходит с возрастом у шаровидных туй — они растут обычно в несколько стволов. Именно так растет уже упоминавшаяся золотистая шаровидная туя «Golden Globe».
Аналогичный прием — несколько растений, посаженных рядом, используют и при создании топиари на каркасе из сетки. Пример таких топиари можно посмотреть в предыдущем выпуске этой рассылки — «Бонсай и топиари из хризантем». Во внутрь каркаса выбранной формы плотно сажается необходимое количество растений и по мере их роста все, что выходит за пределы каркаса, состригается. Просто и эффективно!
Последнее замечание — использования тисса как растения для топиари. В более мягком климате тисс — одно из наиболее используемых растений для стрижки. Существуют множество видов и сортов тисса. Среди них, возможно, есть и подходящие для создания топиари у нас. Однако я бы отнесся к тиссу с осторожностью. Я давно выращиваю местную кустовую форму тисса, которая вполне зимостойка, но она хорошо себя чувствует только в тени строений. Кстати, в тени прекрасно растут и зеленые формы туи западной.
Февраль 2017 года
Выпуски фотогазеты:
Выпуск 1 Выращивание винограда в Петербурге
Выпуск 2 Актинидия коломикта
Выпуск 3 Лох многоцветковый или гуми
Выпуск 4 Лимонник китайский
Выпуск 5 Орехи в Петербурге — орех Зибольда
Выпуск 6 Туя западная, самая популярная и практичная
Выпуск 7 Вьющиеся растения для сада
Выпуск 8 Рододендроны в нашем саду
Выпуск 9 Несколько фото нашего сада
Выпуск 10 Хосты в нашей коллекции
Выпуск 10 Красивые миксбордеры
Выпуск 12 Вечнозеленые зимостойкие рододендроны
Выпуск 13 Листопадные зимостойкие рододендроны
Выпуск 14 Обрезка винограда — как выглядит правильно обрезанный виноград
Выпуск 15 Гингко в Петербурге
Выпуск 16 Бересклеты — осеннее украшение сада
Выпуск 17 Многолетники, интересные весь сезон, часть 1.
Выпуск 18 Многолетники, интересные весь сезон, часть 2.
Выпуск 19 Бонсай и стриженые фигуры (топиари) из хризантем.
Выпуск 20 Топиари (стриженые фигуры) — выбор растений.
Для подписки на фотогазету укажите адрес электронной почты в форме ниже:
Источник: xn--80aiptaelm8b.xn--p1ai
История топиари
Первые топиари начали создаваться в Персии и Древнем Египте. Постепенно это искусство достигло огромного размаха, следствием его стало одно из великих чудес древнего мира – Висячие сады Семирамиды в Вавилоне. Затем оно было практически забыто после падения Римской империи, и лишь благодаря монахам это искусство дошло до наших времен.
В эпоху Ренессанса традиция фигурного озеленения начала возрождаться. Появились великолепные Версальские сады, созданные по заказам Людовика XIV, сады в стиле классики, выполненные в виде зеленых лабиринтов.
На сегодняшний день одно из популярных направлений — стилизация создаваемых фигур в виде контуров животных или людей, как напоминание о гармонической связи природы с человеком. Очень популярна сейчас художественная стрижка в стиле модерн. Впрочем, никогда не забывается и классика в виде шаров, конусов, спиралей и обелисков.
Живая изгородь
Живая изгородь может не только обрамлять участок, но и выполнять функцию забора, привлекая своим художественным образом к себе внимание. Это не слишком узкое насаждение определенной высоты. Форма живой изгороди может быть свободно растущей, формованной и стриженной.
Свободно растущая изгородь создается из кустарников и деревьев, которые плохо стригутся. Она способна снижать силу ветра, поэтому такие деревья и кустарники сажают в подветренной стороне участка. Для живой изгороди, которую еще называют шпалера, рекомендуется использовать липу, клен, граб, боярышник, рябину, калину, акацию.
По конструкции такие изгороди разделяются на одно- двух- и многорядные. Однорядные создают на участках, которые не требуют полной изоляции. Используют светолюбивые и красивоцветущие породы. Двухрядные и многорядные почти или вовсе непроницаемы.
Стричь зеленые стены нужно обязательно один раз в год. Формованные изгороди создаются из пород, которые легко стригутся и дают плотную крону. Таким живым изгородям можно придать любой вид и форму: треугольную, квадратную, прямоугольную, конусовидную.
Живые изгороди бывают (в зависимости от породы) мягкие и колючие, листопадные и вечнозеленые, высокие и низкие. Высокие изгороди достигают высоты до 1.2 метра, применяются для различных декоративных оформлений. Самые низкие бывают до 70 см и называются бордюрами.
Закладка живой изгороди должна быть недорогой, доступной и отвечать хорошим биологическим качествам. Для живой изгороди есть свои требования к растениям:
- Устойчивость к плохому климату местности.
- Легко растущие из старых ветвей.
- Переносящие хорошо обрезку и стрижку.
Источник: www.a-2studio.ru